Voilà tout juste vingt ans, le 4 mars 2004, Claude Nougaro nous quittait pour toujours. Nous laissant, pour tout héritage, de magnifiques chansons pour la plupart inspirées par de magnifiques standards de jazz que Claude Nougaro savait adapter avec brio. Pour la deuxième partie de cet hommage, nous suivrons l’évolution jazzistique du chanteur toulousain, des années 70 aux années 2000 avec notamment de grands succès comme « Autour de minuit », « Harlem », « Herbie Hancock » et bien d’autres encore. C’est surtout l’occasion d’écouter, en parallèle, les originaux de ces standards et les adaptations réalisées de main de maître par Claude Nougaro.
Diffusion : Jeudi 14 mars 2024 à 18h et vendredi 15 à 22h / Animateur : Samuel Heyndrickx
Sapritch est conférencier, musicien et directeur de label. Quand il conférence, ça rock, ça rap, ça rit. Dans son nouveau one man conference participatif « I feel good », il questionne le pouvoir jouissif de la musique. Il n’en fallait pas plus pour exciter notre curiosité. Dans cette émission, on parle capitalisme, techno berlinoise, démocratisation du synthé, mort du punk, ontologie, fêtes bretonnes, Vianney et surtout d’amour.
Sapritch jouera son dernier spectacle le vendredi 22 mars à 20h au Sonambule de Gignac. Pour ces spectacles, il a reçu le soutien du Stéoréolux à Nantes et du Paloma à Nîmes.
Et dans sa boîte de production La mécanique et son label, Sapritch veut « remettre de la joie dans le cœur des artistes »
En playlist :
Indeep – Last Night A DJ Saved My Life
Sapritch – T’as vu c’que t’écoutes
Dj Adolphe, Pan Pan Master – Cuir Moustache Fujiko – Grandpamini edit
Alan Sapritch – Vianney – ça va parler musique avec Sapritch (chaîne youtube)
Ellen Allien – Love Distortion
La Ruda Salska – Tant d’argent dans le monde
Ko Ko Mo – Last Night A DJ Saved My Life
Eliane Radigue – Perception
Présentation officielle Sapricht
Avec Sapritch, ex-professeur du Conservatoire de Tulle, embarquez dans un « one man conférence » autour de la pratique musicale ! Une approche humoristique et tout en finesse qui vous fera voyager à travers la grande histoire des musiques actuelles.
“Qu’est-ce qu’on joue ?” est la seule question qu’il convient de se poser lorsque l’on décide de pratiquer la musique. Toutes les autres sont superflues. Le meilleur moyen de transmettre la musique est aussi de la jouer. “Alors c’est parti, on monte un groupe.”
À quoi sert la musique ? Pourquoi la musique nous fait du bien ? Pourquoi jouer ensemble provoque des émotions indescriptibles ? sont les questions centrales de ce nouveau spectacle qui explore les courants musicaux et les mouvements sociaux afin de démontrer que la musique est un langage qui sert de trait d’union universel entre les humains.
On voyage ainsi de Debussy à Ellen Alien, pour comprendre comment la musique Moderne a engendré la musique Contemporaine d’Éliane Radigue, qui fera naître la Techno qui fera tomber le mur de Berlin.
On utilisera l’histoire du Jazz pour comprendre les raisons qui nous poussent à pratiquer la musique et, pourquoi pas, enfin vaincre la “peur du solfège”.
Finalement, le public créera en direct avec Sapritch une chanson qu’il interprétera. Pour faire de la musique, il suffit de s’y mettre. Alors, on monte un groupe ?
Dès 12 ans – Durée 1h20
Artiste Sapritch Ingénieur son et lumière Zeb Mise en scène Arnaud Joyet Production Ulysse maison d’artistes
En intro :
Le billet d’humeur le dj Arnaud Simetière publié sur médiapart le 1er mars 2024
« Le titre « Last night a dj saved my life », glorifiant la figure d’un disc-jokey sauveur d’âme, prêtre de l’absolution post-moderne, devient un hymne de la génération électronique qui vient. Mais Last Night A Dj Saved My Life paraît surtout être le Easy Rider de la dance music. Ce morceau annonce déjà la fin de l’ère disco dont les observateurs avisés situe l’existence entre 1977 et 1979. Le désir et son absolu, dont le disco se gorge avec un sens à la fois naïf et distancié, s’est envolé pour laisser place au monde des années 1980, celui des golden boys, de la cocaïne et des âmes qui se souillent dans un réalisme capitaliste dont le triomphe sera achevé avec la fin de l’URSS et la chute du Mur de Berlin.
Un dj n’a jamais sauvé de vie, soyons honnêtes. Ceci est plutôt le job des chirurgiens, des pompiers ou des sages femmes. Tout au plus, un dj est révélateur de lumières, vecteur d’ondes fraternelles, passeur d’amour et de désir, bâtisseur d’un commun éphémère mais si précieux. Le terrain, le laboratoire, le territoire du dj est la piste de danse et lorsque les ingrédients sont réunis, celle-ci s’envole, s’arrache à la réalité sans horizon, pour gravir les montagnes célestes en compagnie d’une communautés de danseur•euse•s. »
A l’occasion du festival du livre de Saint-André-de-Sangonis le samedi 27 avril 2024 au Complexe sportif Raymond Boisset organisé par la bibliothèque et le centre socio-culturel et sportif Mozaïka, Radio Pays d’Hérault donne la parole à des autrices et auteurs présents lors de l’évènement.
Pour cet épisode : Focus sur le romancier et poète Lucien-Guy TOUATI
Lucien-Guy TOUATI
Né le 14 décembre 1947 à Oran (Algérie)
Licence et Maîtrise en Sciences de l’Éducation
Animateur culturel, formateur pour adultes, créateur d’entreprises
Représentant d’édition pendant 17 ans, conseiller d’édition
DOMAINES DE COMPÉTENCES, PISTES DE RECHERCHE ET DE RÉFLEXION
Animation d’ateliers de lecture et d’écriture
Conférences sur la littérature (en particulier sur la littérature de jeunesse)
Animations de débats (thèmes tournant autour du livre, de la lecture des enfants etc.)
La communication sous tous ses aspects et la psychosociologie des groupes
L’univers de la gestuelle et de la proxémique et de la communication non verbale
L’écriture de manuels pédagogiques
L’histoire de l’éducation
La pédagogie sous toutes ses formes
Les Sciences de l’Éducation et les rapports art et pédagogie
Le livre et la littérature
La littérature de jeunesse
L’univers de l’animation des livres, le travail en bibliothérapie
Aujourd’hui, je vis dans l’arrière-pays de l’Hérault, hélas sans mon épouse avec qui j’ai écrit plus de 40 ouvrages, et je continue à écrire sans chercher à tout prix à me faire publier. Le monde actuel de l’édition ne m’attire plus.
Je travaille avec ma plume, j’écris et reprends des textes :
– des courtes phrases magiques et parfois ironiques sur des thèmes universels, des aphorismes, des adages ou proverbes …
– des poèmes d’amour et de vie
– des nouvelles tristes et gaies
– des observations sur la vie quotidienne que j’appelle des fantasmagories qui nous agacent
– et même parfois des traits d’humour
Petite note : je peux répondre à une demande par mail et envoyer quelques pages à un lecteur intéressé …
Diffusion : 7 Mars à 10h
Rediffusion : 10 Mars à 21h
Verdun & Mudweiser
Pour cette troisième émission nous recevons Jay Pinelli, des groupes « Verdun » et « Mudweiser« .
Verdun Verdun est né en 2010 de la rencontre de cinq montpelliérains enthousiastes.
Le quintet est devenu quatuor, avec des influences doom metal mais ne se limitant pas à ce style.
Mudweiser Sous le soleil de Montpellier, les 4 Mudweiser ne se sont posés aucune question avant de prendre leurs instruments, l’ambition était claire, jouer fort du rock n’roll gras, sale et décadent qui sent le sud, la bière et le whiskey.
Invité : Michel Wolkowitsky, directeur de l’Abbaye de Sylvanès, Centre culturel de rencontre
Diffusion : vendredi 1 mars 2024 10h00
Re-diffusion : dimanche 3 mars 2024 19h15
Animations : Alix Audurier-Cros et Hubert de Bon
Technique: Axel Sauvajon
Aujourd’hui, nous invitons Michel Wolkowitsky, directeur de l’Abbaye de Sylvanès, Centre culturel de rencontre, maire de Sylvanès. Passionné par la musique depuis sa jeunesse, historien de l’art, formation au Conservatoire à Toulouse et à l’Institut pontifical de musique sacrée à Rome,enseignant (chant), il s’est lancé avec le frère dominicain et compositeur André Gouzes dans la restauration de l’abbaye de Sylvanès, il y 50 ans.
Datant du XIIème siécle, classée monument historique depuis 1862, l’abbaye est maintenant le siège d’un centre de culture, d’art et de spiritualité, proposant des stages de pratique artistique, des colloques et organisant un festival annuel. Labellisé en 2015 Centre culturel de rencontre, le thème du centre est « Musiques et dialogue de cultures« . Il accueille des artistes et créateurs en résidence, et de nombreux stagiaires, environ 500 par an. Au total, une trentaine de concerts sont donnés pendant le festival en été. M. Wolkowitsky a développé des échanges avec des musiciens de tous les pays du monde notamment de Chine, du Japon, d’Afrique noire, du Moyen-Orient et évidemment de la zone méditerranéenne.
L’acoustique de l’église – qui est encore une église paroissiale – est remarquable du fait de sa nef unique; elle permet une expression exceptionnelle de la musique vocale.
Située en zone rurale, avec une vocation affirmée de formation, une chorale de 200 élèves a été créée avec les écoles de tous les villages de la Communauté de Communes Monts, Rance et Rougier dans le sud de l’Aveyron qui donne un spectacle à la fin de chaque année scolaire.
M. Wolkovitsky décrit ses autres activités en Coeur d’Hérault: direction du programme de musique baroque et vocale de Saint-Guilhem-le-désert ainsi que le festival d’art lyrique de Pézenas avec une « master-class » deux fois par an.
Il nous invite tous et toutes au nombreux concerts de la 47ème édition du Festival de Sylvanès (14 juillet – 1 septembre 2024) qui célébreront cette année la femme: créatrice, interprète, inspiratrice…
Diffusion : Lundi 26 février 2024 à 17h00 Rediffusion : Samedi 2 mars 2024 à 21h00
Pour ce cinquième Club des Chineurs de la saison 2, Geoff Clinton invite Serge Bonnet alias Slimb, photographe, DJ et live act électronique à Pézenas, et Frédéric Hugot alias DJ Piroulis, organisateur de bourses aux vinyles en Occitanie, venus partager leurs coups de cœur et récentes trouvailles en vinyle.
Geoff Love and His Orchestra – The Guns Of Navarone [Music For Pleasure / 1971]
The Skatalites – Guns Of Navarone [WIRL / 1967]
The Undertones – Male Model [Teenage Kicks Records / 2022]
Johnny Waleen – Mystery Train [Red Hot Records / 1978]
Will Powers – Adventures in Success [Island Records / 1983]
Marina – Corações a mil [Ariola / 1980]
The Electric Buttocks – You Make Me Wanna Throw Up [Grand Prix Rock Montpellier 92]
Dure-mère – Puede Matar [autoproduit / 2010]
Ice – Losin’ [Kedzie Records / 1974]
U2 – Twilight [Mind Control / 2023]
Spiral Tribe – Forward The Revolution [Big Life / 1992 – Réédition de 2008 sur Expressillon]
A l’occasion du festival du livre de Saint-André-de-Sangonis le samedi 27 avril 2024 au Complexe sportif Raymond Boisset organisé par la bibliothèque et le centre socio-culturel et sportif Mozaïka, Radio Pays d’Hérault donne la parole à des autrices et auteurs présents lors de l’évènement.
Pour cet épisode : Focus sur le romancier Georges Piombo
Présentation de l’auteur pour la sortie de son ouvrage : Mon histoire, c’est l’histoire d’un amour
Ancien chercheur, aujourd’hui retraité, Georges Piombo vient de sortir un premier roman intitulé ‘’Mon histoire, c’est l’histoire d’un amour’’. Cet ouvrage, largement autobiographique, est une ode à son épouse emportée par la maladie, à ses enfants, à l’existence en général… écrit avec élégance et légèreté.
Dans la vie de Georges Piombo, il y a eu le Cirad. Ou plutôt le Gerdat, ancêtre de l’actuel centre de recherche agronomique, où il entre en 1975 comme technicien. Et auquel, dit-il, il doit beaucoup : « J’ai pu progresser en interne, passer des concours pour devenir chercheur ».
C’est là qu’il se forme et qu’il noue de solides amitiés, des souvenirs de franche camaraderie, une envie jamais tarie d’apprendre, de découvrir. « J’étais un rat de laboratoire jusqu’aux huit dernières années, avant ma retraite prise en 2013, où j’ai intégré une UMR et participé à des congrès en tant que modeste expert des lipides car il en existe des bien plus calés que moi ! ».
L’écriture comme une thérapie
Dans la vie de Georges Piombo, il y a l’écriture. Elle est arrivée comme une bouée de sauvetage, une thérapie après la perte de celle qui partageait tout de son existence, sa femme chérie emportée par la maladie. « Cela me tordait les tripes que l’on puisse l’oublier. Elle était discrète et n’aurait peut-être pas aimé que j’écrive sur elle… mais j’ai eu l’aval de nos enfants, mes premiers relecteurs ».
Il l’écrit, la décrit. Elle est là au fil des pages. Même quand c’est en filigranes. Non pas comme un fantôme errant, mais bien vivante. Pétillante. Présente. Les personnages, les récits révélés sont quelques peu romancés. L’identité des enfants changée. Mais l’essentiel reste : la profonde affection que Georges porte à sa moitié, le combat de cette dernière contre la maladie, l’amour qu’il voue à leurs gamins adoptés, les siens et ceux qu’il accompagne notamment au conseil municipal des jeunes de sa commune.
Dans la vie de Georges Piombo, il y a la musique. Elle s’entend dans le titre de ce premier ouvrage ‘’Mon histoire, c’est l’histoire d’un amour’’ comme au fil des mots. Elle rend l’histoire élégante et légère. Georges compose ses chapitres avec fluidité, avec un ton, une sonorité qui n’effacent pas sa peine mais balaient le pathos. Ce qui fait que le lecteur se laisse emporter et tourne les pages d’une vie qui n’est peut-être pas la sienne mais où il peut, un tant soit peu, se reconnaître.
Note : Le livre est disponible sur le site des éditions Le livre et la plume. Une partie des bénéfices sera reversée à l’association « Les chrysalides » qui accompagne les malades atteints de cancers.
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