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Diffusion : Mardi 20 octobre à 13h et jeudi 22 à 15h / Animateur : Samuel Heyndrickx

Retrouvez l’exposition d’automne ANAGOGIE du 19 septembre au 3 janvier 2027 avec les œuvres dessinées de l’artiste Anouck Manzoni. Ces œuvres sont à observer et ressentir parmi les collections de géologie et de paléontologie du Musée de Lodève.

Rhizome, cosmologie, chamanisme, expression de soi, infini et mouvement perpétuel sont notamment au cœur de ce processus créatif dont nous parle ici l’artiste.

Deux ateliers animés par Anouck Manzoni auront lieu au Musée de Lodève pour ressentir dans son corps ces créations : le samedi 24 octobre à 14h30, un atelier danse dessin pour adultes et enfants Mouvements libres, et le dimanche 15 novembre à 14h30, un atelier dessin pour adultes sur le Voyage intérieur.

Pour en savoir plus : www.anouck-manzoni.com

Les musiques sont issues de l’album S.H.A.M.A.N.E.S. de la compositrice, chanteuse et batteuse Anne Pacéo.

Cette émission est réalisée en partenariat avec la Communauté de communes Lodévois et Larzac.

Présentation officielle exposition Anagogie et ateliers

Anagogie : Ravissement de l’âme dans la contemplation des choses divines, ou efforts qu’elle fait pour découvrir le sens mystique de quelques passages de l’Écriture.

Les œuvres d’Anouck Manzoni trouvent une résonance singulière avec les collections de géologie et de paléontologie du Musée de Lodève. Élaborées par un processus de sédimentation, elles mettent en jeu des temporalités lentes et des transformations de la matière qui rappellent celles à l’œuvre dans les phénomènes géologiques. Entre dépôt et empreinte, elles donnent forme à une matière traversée par le temps, évoquant des traces végétales, minérales ou cosmiques.

L’artiste Anouck Manzoni est une artiste plasticienne qui vit et travaille à Montpellier. Elle est invitée cet automne par le Musée de Lodève pour un accrochage d’une vingtaine d’œuvres dans le cabinet d’arts graphiques et dans certaines salles des parcours permanents du musée.

Anouck Manzoni crée, par un processus de sédimentation, un médium à base d’encres et de pigments qui dessine des Rhizomes.

Dans Mille Plateaux, Gilles Deleuze et Félix Guattari décrivent l’agencement du rhizome, sans début, sans fin, sans strate. Il en va de même, selon l’artiste, pour la nature : les éléments de la matrice n’ont pas de lien de supériorité, chaque chose est un morceau du tout.
Tel le test de Rorschach ou la paréidolie, ses dessins et peintures sur papier s’adressent à l’inconscient collectif. Ils invitent le spectateur à l’introspection, la quête de son essence, sa nature profonde. Anouck Manzoni questionne notre relation au vivant et l’interconnexion de tous les éléments, sans hiérarchie aucune.

Pour en savoir plus : www.anouck-manzoni.com
Anouck Manzoni

Autour de l’exposition
Vernissage : samedi 19 septembre à 11h
Visite guidée par l’artiste : samedi 19 septembre à 14h et 16h. Gratuit sur réservation

Ateliers de pratique artistique :
Samedi 24 octobre à 14h30 : atelier danse dessin pour adultes et enfants Mouvements libres

Animé par l’artiste Anouck Manzoni, cet atelier est un espace d’expression libre, durant lequel “créativité” est le maître mot.
La danse d’improvisation, guidée, aide chacun à laisser émerger les créatures de l’être se déployer dans l’espace, laisser place au jeu, un “je” vivant. Le support papier, offre une œuvre collective ou individuelle. Le dessin est un écho de l’instant présent. L’invisible devient visible, à travers différents médiums.
Informations et réservations

Dimanche 15 novembre à 14h30 : atelier dessin pour adultes Voyage intérieur
Animé par l’artiste Anouck Manzoni, l’ atelier s’articule en deux temps :
Premier temps, visite immersive de l’exposition Anagogie d’Anouck Manzoni.
Les dessins et peintures sur papier de l’artiste plasticienne, s’adressent à l’inconscient collectif. Ils invitent le spectateur à l’introspection. Tel le test de Rorschach ou la paréidolie, l’œil naïf reconnaît des formes qui lui sont familières. La peinture devient un écho de soi. L’approche organique, chamanique de l’artiste est en résonance avec les cultures premières et le “monde magique” (Ernesto de Martino), où le visible et l’invisible sont indissociables, où l’homme, les esprits et la nature ne font qu’un.

Deuxième temps, manipulation de pigments purs, création d’une œuvre collective. Un temps de méditation et de réunification.
20€. Durée 3h.
Informations et réservations